Clase nº 19: Tamaño, formato y marco.

El jueves 17 de Noviembre dimos una clase teorica sobre tamaño, formato y marco.
- El tamaño: es la medida fisica de una obra artistica tanto largo, como ancho u alto. Este nos puede producir un impacto psicologico dependiendo de lo que quiera expresar el artista, comodidad o manejo de la ubicacion y notoriedad social. Se clasifica en pequeño (intimo) y en grande (llamativo, impone).
Destacamos en esto del tamaño a artistas como:
  - Vhils: artista urbano portugués con obras que van desde el collage al retrato. Tamaño grande.

- JR: artista callejero y fotografo frances sin identidad conocida. Tamaño grande.

- Leonardo Da Vinci con la Gioconda da un caracter mas amable e intimista debido a su tamaño pequeño. 

- El formato: forma y orientacion que se le da a un soporte visual. Tiene un contenido simbolico, es facil de leer y se adapta con facilidad. Sus tipos son vertical (retrato) u horizontal (paisaje). 

- El marco: borde y frontera que cierra la obra. Se diferencia en marco objeto y marco limite.

La clase finaliza con la explicacion de Mª Tejerina de como realizar un Dossier, el cual es como una especie de curriculum o carta de presentacion para el artista donde figura su trayectoria profesional y trabajos.

Clases nº 17 y 18: Examen

El jueves 10 y martes 15 de Noviembre de 2016 no pude asistir los dos dias que duro el examen de analisis ya que me fui de viaje por lo cual supongo que la asignatura no va a estar aprobada pero hare lo que pueda para seguir al tanto con los demas trabajos.

Clase nº 16: Segunda parte de La forma

La clase del martes 8 de Noviembre de 2016 finaliza con la teoría de la forma y sus clases:
- Esfera: forma geometrica limitada por una superficie sometida a la misma presion por todos sus lados.
- Onda: forma o medio de movimiento y comunicacion.
- Hexagono: formas de esfera que se someten a presión.
- Fractal: forma intima y lleva espacio con continuidad.
- Parabola: forma que sujeta, agarra o sostiene.
- Helice: forma que agarra.
- Espiral: forma que se repliega en si y tiene funcion de empaquetar.

Algunos artistas y otros que destacan por utilizar formas en sus obras comentados por la profesora y que me parecen interesantes:
- Nicola Constantino: artista que talla fetos animales y humanos.

- Pol Bury: pintor y escultor belga que juega con formas como pueden ser espirales, fractales, hexagono....

- Manu Campa: artista hiperrealista con tematica favorita los coches.

- Jeff Koons: kitsch y monumentalidad. Este artista contrato a una agencia de publicidad para dar a conocer sus obras, 

- Yayoi Kusama: esta artista y escritora japonesa me encanta. Ya la conocía y he podido indagar aún más en su vida y obra. Obsesion por los lunares.

"Fui a ver a mi doctor por mi enfermedad, le dije que estaba haciendo arte y pintando muchisimo. Y el dijo que era genial para mi" 

- Andy Goldsworthy: temas relacionados con la naturaleza como el land art. 

- Jorge Mayet: esculturas e instalaciones surrealistas y oniricas con tematica de naturaleza sobre todo.

- Javier Vallhonrat: mas reconocido como fotografo de moda y por sus publicaciones para la revista vogue. 

- Joana Vasconcelos: artista plastica, escultora.

Por ultimo, nuestro compañero de clase llamado Andrés nos explico el caso de una caracola que iba en contraria direccion a las demas caracolas. Ha sido una clase muy interesante y he descubierto mil cosas nuevas y curiosas.

Clase nº15: Primera parte de La forma

La clase del jueves 3 de Noviembre de 2016 ha sido sobre la forma y en ella Mª Tejerina nos ha recomendado el libro 'Atlas,¿como llevar el mundo a cuestas?'. La frase del dia ha sido 'Mejor que levantar la voz, reforzar el argumento'.
La definicion de forma podria decirse que es el limite que separa un cuerpo del espacio y tiene la divina proporcion en si misma.

Luego la nos ha propuesto un ejercicio sobre la proporcion de nuestro cuerpo, el cuerpo humano. Se trataba de medir nuestro propio cuerpo con un metro para que entrase en el rollo enorme de papel y poder dibujar en el nuestra silueta para finalmente ser recortada.

Por ultimo vimos un video sobre cuales son las proporciones del cuerpo humano defendidas por el Vitruvio de Leonardo Da Vinci.

Proporciones por Vitruvio:

- El rostro (de barbilla a frente) mide una decima parte de la altura total.

- Desde el esternon hasta las raices del pelo equivale a una sexta parte de todo el cuerpo.

- La cabeza mide la octava parte de todo el cuerpo.

- La palma de la mano (de muñeca a extremo del dedo medio) mide lo mismo.

- El pie es un sexto de la altura del cuerpo.

- De menton a base de la nariz mide una tercera parte del rostro.

- El pecho es igual a una cuarta parte de todo el cuerpo.

- El codo es una cuarta parte de todo el cuerpo.

- La frente mide una tercera parte de todo el cuerpo.

- El ombligo es el punto central del cuerpo humano.

Exposicion obligatoria nº3: Cantera tabacalera

El sabado 5 de Noviembre de 2016 visite la exposicion "Cantera" en la Tabacalera (Madrid, Embajadores). Este proyecto es una residencia-taller destinado a la creacion artistica donde exponen 11 artistas. Me ha parecido bastante interesante y mas bien por los conceptos a los que se referian las obras. Tanto la critica social y politica como la obra como proceso de reflexion personal. La obra que mas me ha gustado ha sido la de las habitaciones de diferentes iluminaciones y colores donde en cada una habia unos objetos representativos donde el artista queria expresar los estereotipos a los que estan los hombres sujetos sobretodo desde la parte de la homosexualidad.

Clase nº 14: Segunda parte de La textura

El jueves 27 de Octubre de 2016 hemos continuado con el trabajo de La textura. El libro del día fue 'Practicas Artisticas contemporaneas' de Aurora F. Polanco.
La clase se ha basado en dar ejemplos y en hacer practicas sobre la textura. La tecnica mas utilizada es el frottage que consiste en frotar (como la misma palabra describe) con lapiz sobre una hoja en la que debajo colocamos un objeto, de esta forma la textura y formas de este objeto se quedaran impresos en dicha hoja. Después de la explicacion nos toco a nosotros realizar dos trabajos con la tecnica del frotagge para dar lugar a dos texturas.

Por ultimo vimos la mitad de un video documental sobre la forma (el hexagono en concreto).

Clase nº 13: La textura

Este martes 25 de Octubre de 2016 hemos dado la textura. La frase del dia fue dicha por una alumna (Mercedes) 'El valor es el caracter, y el caracter el destino' y el libro del dia 'El mundo subterraneo. Puertas secretas, ciudades sumergidas y utopías bajo tierra' de varios autores.

LA TEXTURA

La textura es la materia de la que esta hecha un cuerpo en su exterior, así como la representación visual de la misma.

Se divide en:

- Natural (la poseen los objetos)

- Visual (no corresponde al tacto)

- Artificial (imita al natural)

También existe la textura real o simulada.

TEXTURA SUAVE

TEXTURA FRIA

TEXTURA HUMEDA

TEXTURA SECA

A continuacion la profesora nos habló de artistas muy interesantes que utilizan texturas en sus obras, habia oido sobre alguno de ellos y esto me ha hecho profundizar en sus obras.

RON MUECK

Realiza obras humanas escultoricas hiperrealistas pero cambiandolas de tamaño.

NICK CAVE

Artista visual de performance, bailarin y escultor. Realiza esculturas  hechas de pelo humano, plumas botones, lentejuelas, perlas u objetos de la calle. Junta arte textil y danza moderna. Hace 'soundsuits' que son trajes que al moverse hacen ruido, los utiliza para performances donde quienes los llevan son bailarines profesionales e incluso el propio Cave. El resultado esta lleno de color, textura, movimiento y sonidos indescriptibles.

ZHANG HUAN

Artista que documenta en imagenes y videos sus performances. Sus temas de sus obras son variados, la vulneravilidad del hombre, su identidad, el arte occidental, budismo, taoismo, experiencia personal....

JUAN ZAMORA

Artista que define el conjunto de su obra como un estudio sobre la vida y sus procesos mediante el dibujo y la animación expandida en diálogo. Con una estetica algo naif e ilustrativa juega con el sarcasmo, la angustia y llama nuestra atención. En una de sus obras pinto sombras de pajaros en los tejados con la intencion de que estas aparecieran en google maps.